电影票“退改签” / IP贬值
发布者：admin 来源：北京电影学院（湖南）培训中心 发布时间：2018-10-09
一直以来，电影票却遵循着“一经售出、概不退换”的行业铁律，这也成为观众心中的一个“痛点”。
如今，这一被诟病为“霸王条款”的规定将被修改。
为贯彻落实《中华人民共和国电影产业促进法》，保障观众合法权益，针对电影票“退改签”乱象，中国电影发行放映协会9月18日发布《关于电影票“退改签”规定的通知》。
在刚刚过去的2018年电影“暑期档”，全国电影市场总票房达到174亿元，创历史新高。暑假档刚过传来广大消费者的又一大福音，据网传各票务平台或取消“票补”的消息之后，9月18日中国电影发行放映协会发布了《关于电影票“退改签”规定的通知》
通知要求：
（1）全国各影院须在大堂醒目位置公示购票“退改签”须知，以保证观众提前了解相关“退改签”规定。
（2）无论第三方售票平台还是影院或自有APP在制定电影票“退改签”规定时，要明确“是否同意退改签，或什么样的情况下允许电影票退改签”，对于同意“退改签”的，还应在规定中明确相关“服务流程”和“服务电话”。
其实不可“退改签”一直饱受网友诟病，公告发出后网友直呼“支持”：
中国电影发行放映协会负责人表示，“如果强制所有影院都实行无条件影票‘退改签’服务，电影行业可能面临一定风险：如恶意退票的偷漏瞒报行为，恶意刷票干扰影院正常排片和放映秩序等，客观上也有可能为‘黄牛党’的倒票行为提供条件。”
据南方都市报消息，国内某影视公司的宣发人员，早期电影票基本上都可以“退改签”，之后“退改签”套路开始花样百出。但对退改签政策影响较大的则是电影《后来的我们》为保证预售票房增加排片率，通过“先买票再退票”的方式恶意刷票，这使得电影票房造假的话题又再次被推上了舆论焦点。因此，许多票务平台在此之后更加收紧“退改签”政策，对于某些电影甚至直接取消消费者的“退改签”权益。
中国互联网协会法工委副秘书长胡钢表示，依据合同法及其司法解释、消费者权益保护法等规定，经营者单方规定“电影票售出概不退换”，是对消费者不公平不合理的规定，属于“霸王条款”和“行业痼疾”，应予以纠正。
他表示：可参照火车票的“退改签”规定，电影票依据退票时间收取比例不等的退费手续费。同时，修订完善电影产业促进法，明确电影票“退改签”规定，防范误导消费者或实施不正当竞争。
有分析指出，从长远来看，电影市场的增速不是一个票补可以轻易影响的，关键还是依靠影片的口碑。票补取消其实是对一段时间以来“影视行业追逐资本短期暴利”的纠偏，是促使整个行业竞争重回内容轨道。
IP贬值，大IP是如何一步步走向没落的
第二届中国“网络文学”
IP贬值趋势是今年肉眼可见的，寄以厚望的大IP纷纷失灵，远远没有达到大IP该有的流量和价值。
2018年9月16日，第二届中国“网络文学+”大会在北京亦创国际会展中心落幕。本届大会以“网络正能量，文学新高峰”为主题，全面展示改革开放以来网络文学二十年的发展历程及突出成就。
在本届大会的高峰论坛上，中国音像与数字出版协会发布了《2017年中国网络文学发展报告》，这是首次由政府主管部门主导，行业专业研究单位深度参与，委托行业协会向社会发布的网络文学专题研究报告，是对网络文学在中国特色社会主义文艺中的地位和作用的充分肯定。报告从政策、作品、作者、读者、市场、趋势等6个角度，全面分析了2017年中国网络文学发展情况及未来发展方向。
在大会期间举办的“IP交易峰会”上，《大国重工》《京杭之恋》《夜留余白》等10部优质作品进行了重点推荐和IP交易签约。据悉，本届大会前期线上共征集作品达608部，最终经过大会组委会严格筛选、优中选优，以IP导向性、IP衍生潜力、交易量及合作方量级等评估标准，筛选出10部作品进行重点推荐。以1998年网络小说《第一次的亲密接触》诞生为标志，网络文学已走过了20年的发展历程。本届大会还总结出了网络文学发展20年20部IP改编作品，影响网络文学发展的20个重大事件和20个关键词。
而与影视化IP的失落相比，IP的源头——网络文学的发展则风头正劲。据《2017年度中国网络文学发展报告》所示，截至2017年底，国内各文学作品累计高达1647万部、签约作品132.7万部，当年新增签约作品22万部；创作者数量高达1400万人，全国网络文学读者规模突破4亿。
网络文学的发展并没有随着IP的式微而走下坡路，作为IP的源头，仍然有人在勤勤恳恳地耕作。报告显示，网文平台签约作者达68万人，其中47%为全职写作。除了我们所熟悉的天蚕土豆、唐家三少等大神级白金作者，还有更多的作家为网络文学添砖加瓦。
然而大IP的尴尬境遇促使行业回过头来反思IP开发环节出现的问题，其中很重要的就是源头问题，即网络文学的创作是否能更好地融入到IP产业链体系，而平台又能给网络文学与影视IP的前端提供什么样的资源支持。
纵观近三年的大IP改编作品，豆瓣评分都徘徊在3—5分之间，能有6分出头已是十分难得。大IP口碑差不是个别案例，成了普遍现象。
在电影方面，如果口碑不好，将直接影响到票房走势，口碑或决定票房生死，效果非常明显。而在电视剧方面，由于集数多、周期长，观众不用花钱就能在电视或网上看，口碑的影响力没有电影的大。
在第二届中国“网络文学+”大会上，一场有关IP的“救源行动”悄然展开。参加大会不仅有专家领导、作家名人，还有阅文集团、阿里文学、爱奇艺文学、网易文漫等知名网文平台，他们也就网络文学的发展、IP的运营提出了新的观点。
IP与内容，既相生又相悖？
很多人把IP与内容划等号，简单粗暴的划分其实并不合理。两者之间常常会出现错位的评价，譬如《莽荒纪》、《武动乾坤》等都是网文平台上的大流量IP，具备极高的商业价值，然而却与市场的渴求的优质内容还有一定的差距。
换句话说，好的内容可以是好的IP，但好的IP未必是好的内容。IP的优劣更多是体现在商业维度、数据方面，而内容则更看重观众口碑、大众认可度和美誉度。
爱奇艺文学版权市场总监江俊就说：“与其相信一个IP的光环和数据，不如回归到故事和内容中，去好好改造故事内容，这才是真正的制胜之道。”
结合今年暑期爱奇艺独播的《延禧攻略》，江俊的论断更有说服力。《延禧攻略》在没有流量明星、大IP加持下，凭借内容成为爆款，可见好故事的吸引力比大IP的效应更强大。
阿里文学在此次大会中提到最多的也是内容，而不是IP，在阿里文学CEO宇乾看来，网络文学已经从1.0走向2.0时代，“内容升级和服务升级的双重驱动催生了全新的内容生态，这也将进一步助推整个文学产业实现全面升级”。
网易文学漫画事业部市场总经理甘洋提出“内容进化论”，也主张“平台应该回归以内容为核心的原则，寻找最合适的开放方式，以更好的服务，使得IP的生命力得到最大化发展”。
重视内容的质量，一方面是因为网文内容是IP的源头，只有从源头层面做到不抄袭、不注水、不套路，才有成为优质IP的可能，进而对IP价值进行产业链开发，延续IP的生命力；另一方面也有利于搭建文学领域的全新内容生态，推进网络文学的精品化和主流化。
网文平台的“救源行动”
本次大会评出了20部优质IP作品，其中包括《步步惊心》、《鬼吹灯》、《琅琊榜》等已经成功影视化作品。这些IP在现在看来颇有“上古IP”既视感，而金字塔尖的IP终归是少数，并且很快被网文平台和影视公司瓜分完毕。
优质IP成为稀缺资源，打造以内容为核心的IP全产业链力作，成为了各大平台的共识。
如爱奇艺文学通过绑定唐家三少、南派三叔、Fresh果果、水千丞等明星作者，从源头上保证了内容的输出。爱奇艺文学与爱奇艺其他业务形成矩阵，从创作之初就确定了IP开发的方向，最明显的例子就是爱奇艺对唐家三少的《神澜奇域无双珠》进行IP全产业链开发，将大力推进影视剧、网大、动漫、游戏、漫画及其他衍生周边等业务板块。
网易文漫也开始尝试从源头抓起，如网易文漫独家签约的徐公子胜治的《方外》，从作品立项起网易便同步参与，与作者探讨作品衍生开发的特点和节奏，包括出版物和有声读物的推出、游戏和影视的开发等。
阿里文学早早签下了酒徒、何常在、墨熊等知名作家，声称将大力扶持有想法、有能力的优秀作家，聚焦培育精品内容，更好地引导服务优质内容生产。目前阿里文学由于起步晚，与阅文集团等龙头平台还存在不小的差距，然而在阅文IP贬值的情况下，阿里文学的主打方向决定了其能否后来居上。
这种将绑定大神作者、用IP思维贯彻创作的做法在一定程度上有利于IP影视化，减少改编风险。早年的很多网文字数多、信息量大、人物关系及世界观架构复杂，实际上不好改编，而且改编容易与原著粉产生矛盾，今年几部大IP就是最好的证明。
但是如果在创作之初就想着内容如何转换成IP，那么创作的初心就变味了。换言之，作家是为了“网络”去写，而不是为了“文学”去写，前者是IP的主要范畴，后者才是内容的初心。
“放养”还是“圈养”？
IP热潮退却之后，行业趋于理性，对IP的价值和IP与内容的关系开始重新审视。切忌将IP等同于内容，转而建立以内容为核心的IP产业链体系。
但悖论也随之出现，纯粹的内容也许满足不了全产业链的IP体系，而能满足所有价值的内容必定缺乏特性，就像被磨平了棱角没有个性的庸物。
因此平台要做的是“因内容适宜”，坚持以内容为核心不变，寻求适合IP开发的方向，比如玄幻仙侠小说，由于世界观架构庞大，打怪升级过瘾，往游戏、动漫方向上改能有好前景，而一味影视化反而不讨喜。
相反，现实主义题材作品正好赶上东风，是目前较为适合改编影视剧的作品，有声读物、书籍等方向上可以考虑，但衍生、周边就没必要投入。
没有大IP，影视行业不会活不下去，同样可以出非常优秀的作品。
所以，大IP不是必要条件，把大IP当做万能药本身就是错误的思想。破除大IP的迷信，市场方能风清云正。